印度之前在Laghubir Singh的壮丽照片中的Instagram

日期:2017-08-25 01:41:01 作者:羊杲 阅读:

<p>1999年4月,在他意外死亡的一个月,心脏病发作,在五十六岁时,Raghubir Singh在纽约国际摄影中心做了他的最后一次演讲</p><p>通过介绍,他的朋友兼镜头艺术家托马斯罗马告诉观众,“给印度摄影师Raghubir Singh打电话称罗伯特弗罗斯特是纽约的诗人,也就是说,这是一个非常不恰当的描述</p><p>”由本周在Met Breuer开幕的静谧壮观的“恒河现代主义”节目证明,辛格关注街道上复杂的生活视觉节奏,无论是乡村还是城市,都可以与他的英雄亨利相媲美</p><p>布列松</p><p>我说这个展览“悄然华丽”,因为它是一个小型图片的老派展示</p><p>他们带着他们错综复杂的东西吸引你,其中没有一个是数字干预的结果</p><p>辛格于1942年出生于斋浦尔,出生于一个拉杰普特贵族家庭,他们在1947年印度和巴基斯坦分治后的几年里,他的命运发生逆转</p><p>他14岁生日时成为摄影师,当时他的哥哥给了他一台照相机他去了香港旅行</p><p>辛格对这种媒介产生了如此的热爱,正如他后来写道的那样,“我的心跳向我的相机发出脐带</p><p>”大约在同一时间,他发现了卡蒂尔 - 布列松,他的父母所拥有的书“美丽的斋浦尔”</p><p>辛格从来没有正式学过摄影 - 虽然他在高中相机俱乐部 - 但是,在卡地亚 - 布列松,他找到了他的老师(尽管他在几年后亲自见过他)</p><p> Zaveri Bazaar和Jeweler's Showroom,孟买,马哈拉施特拉邦,1989年</p><p>在大学毕业后,辛格意外地成为了一名摄影师</p><p>希望跟随他兄弟在茶业中的脚步,他搬到了加尔各答,但因为他申请的每一份工作都被拒绝了</p><p>相反,他找到了西方出版物的摄影记者工作,这是一种免费提供彩色胶片的职业,由于贸易限制,这种职业直到1991年才在印度上市</p><p> 1967年,他的一张照片在纽约时报杂志的封面上熠熠生辉,伴随着一篇关于“共产主义,喀拉拉风格”的文章</p><p>同年,他拍摄了他认为他作为艺术家的第一部成熟作品(我们在今年10月16日发布的文章:在比哈尔邦的Monghyr季风中,四个女人陷入了季风,他们的身体呈现出近乎雕塑般的质感,因为他们挤在一起穿着深绿色和浓郁的棕色镜子遮住了他们周围的雨水</p><p>最重要的是,辛格是一位色彩大师 - #nofilter avant la lettre</p><p>从1978年开始拍摄他的照片“村民们正在参观焦特布尔享受冰淇淋,拉贾斯坦邦”</p><p>五名男子蹲在泥土中,直视着辛格的镜头,同时在大多数白色,棕色和灰色的场景中举着橙色冰棍般的喷发,放大了一条黄色头巾和一件绿松石衬衫,背景是褪色的蓝色长凳</p><p>正如我之前所写的那样,当辛格作为一名艺术家成长时,彩色摄影在西方被认为是粗俗的</p><p>即使是伟大的孟加拉电影制片人萨蒂亚吉特雷(与辛格有着密切的友谊)也是以新现实主义的精神制作了他的早期黑白电影</p><p>辛格有一个有趣的看法:“西方的基本条件是有罪,与死亡有关 - 黑色是不可分割的</p><p>然而,印度的基本条件是重生的循环,其中颜色不仅是一个必不可少的元素,而且是一个深层的内在来源,